17 июля 1898 - Родился Мориц Корнелис Эшер, младший сын в семье инженера-гидравлика Г.А.Эшера. 1903 г. - Семья переезжает в Арнем. В 1912 - 1918 гг. поступает учиться в гимназию и проваливает выпускные экзамены. 1919 г. - По желанию отца Эшер начинает изучать архитектуру в Харлеме, но уже спустя несколько месяцев он переходит в класс графического дизайна. 1921 г. - Первая поездка в Италию. Первая публикация в журнале работы "Пасхальные цветы" (гравюра на дереве). 1922 г. - Заканчивает школу искусств и отправляется путешествовать по центральной Италии, делая по пути много набросков. В сентябре посещает в Испании Альгамбру, считая ее наиболее интересной, особенно ее огромные мозаики "колоссальной сложности и художественно-математического смысла". 1923г. - Возвращается в Италию и во время этого путешествия он встречает свою будущую жену Йетту (Jetta Umiker). Здесь он много рисует с натуры. В Сиене устраивается и его первая выставка. 1924 г. - Первая выставка в Гааге, Нидерланды. 12 июня венчается с Йеттой, и молодожены переезжают в Рим. 1926 г. - Очень успешная выставка в Риме. Позднее, Эшер имеет постоянную выставку в Голландиии и, в основном, положительные отзывы. 23 июня в семье Эшеров родится их первый сын Георг. В последующие годы, Мориц Эшер постоянно путешествует (например, в Тунис), в том числе и пешим образом, делает много ландшафтных и архитектурных зарисовок. 8 декабря 1928 г. рождается сын Артур. 1929 г. - Первая литография "View of Goriano Sicoli", Arbuzzi. 1931 г. - Первая деревянная гравюра, но по существу это была деревянная матрица для печатания приглашений на выставку в Гааге. Эшер становится членом ассоциации художников-графиков, чуть позже - членом студии Pulchi. Он пользуется большим уважением как терпеливый, спокойный холодный чертежник, а его работы критикуют за их излишнюю интеллектуальность. 1932 г. - В альманахе "XXIV Emblemata dat zijns zinnebeelden" печатаются его гравюры на дереве. 1933 г. - Выходит в печать книга "Ужасные приключения схоластики" с гравюрами по дереву в исполнении Эшера. 1934 г. - Его работы на выставке современной гравюры (полиграфии) "Столетие Прогресса" в Чикаго получают только положительные отзывы. 1935 г. - Репрессивная политика фашисткой Италии вынуждает Эшера переехать в Швейцарию. 1936 г. - Поездка в Испанию, где он опять активно занимается мавританскими орнаментами изразцов (Альгамбра). Перерисовка их вдохновляет Эшера на создание картин, в которых он использует правильное периодическое деление плоскостей. 6 марта 1938 г. родился еще один сын Ян. А Эшер концентрируется на "внутренних картинах" и почти окончательно уходит от рисования натуры. 1939 г. - Смерть отца на 96 году жизни. 1940 г. - Умирает его мать. Публикуется "M.C.Escher en zijn experimenten". В 1941 г. семья Эшеров возвращается на родину в Голландию, в Баарн(Бёрн). 1948 г. - Эшер начинает читать лекции о своих работах вместе с их демонстрацией. В 1954 г. состоялась большая выставка Эшера по случаю большого математического Конгресса. Вслед за ней - выставка в Вашингтоне. 30 апреля 1955 г. Эшер получает большую королевскую награду. 1958 г. - Публикуется "Regelmatige vlakverdeling" (Правильное деление плоскостей). 1959 г. - Публикуется "Grafik en Tekeningen" (Графические работы). 1960 г. - Выставка и лекция на кристаллографическом Конгрессе в Кембридже, Массачусетс. 1962 г. - Срочная операция, и длительное пребывание в госпитале. 1964 г. - Уезжает в Канаду для еще одной операции. 1965 г. - Художественная премия Hilversum. Печатается "Symmetry Aspect" (Симметричные аспекты периодических рисунков Эшера). 1967 г. - Вторая королевская премия. 1968 г. - Громадная ретроспектива в честь 70-летия в Гааге. В конце года Йетта возвращается в Швейцарию. В июле 1969 Эшер создает свою последнюю гравюру на дереве "Змеи". 1970 г. - Операция и опять длительная госпитализация. Эшер переезжает в Rosa-Spier-Foundation Laaren в дом для престарелых художников. 1971 г. - Публикуется "De werelden van M.C.Escher" (Мир Эшера).
27 Марта1972 - М.К.Эшер умирает в лютеранской больнице Хилверсума (Hilversum)
1922 год. Первое упорядоченное членение плоскости, сделанное Эшером, студентом харлемской Школы архитектуры и декоративного искусства, в ранненй стадии его увлечения ритмическими повторами.
1928 год. Поскольку период смешения языков предположительно совпадал с возникновением различных рас, одни строители - белые, другие - черные. Работа остановилась они больше не понимают друг друга
1956 год. Лебеди в этом примере скользящего отражения летят один за другим замкнутой цепью, имеющей очертания знака бесконечности. Чтобы превратиться в свое зеркальное отражение, каждая птица должна приподняться на плоскости, напоминая при этом бисквит, обсыпанный сахаром с одной стороны и облитый шоколадом с другой.
1946 год. По широкому замкнутому кругу слева на право движется процессия всадников. Чтобы уяснить, что светлые фигуры - зеркальное отражение черных, представьте себе, что это кусок ткани с вытканным узором, где уток и основа разного цвета.
1938 год. Серые прямоугольные фоны превращаются в силуэты белых и черных птиц; стаи черных летят влево, стаи белых - вправо. В левой части композиции белые птицы, сливаясь в полете,образуют светлое дневное небо и дневной пейзаж. В правой части черные птицы также сливаются, создавая ночь.
1948 год. Тема этой цветной гравюры: контраст дня и ночи. Изображенные птицы не летят навстречу друг другу, а находятся одновременно в одном и том же месте; они разделены лишь одним движением мысли.
1938 год. На горизонтально расположенной центральной полосе находятся подобные птицы и рыбы. Поскольку полет обычно ассоциируется с небом, для каждой черной птицы небо, в котором она летит, создано четырьмя окружающими ее белыми рыбами.
1955 год. На однородносерой поверхности раскрученного бумажного свитка происходит синхронное преобразование формы и цвета. Треугольники, расположенные внизу, едва заметны поначалу, превращаются в более сложные фигуры, и цветовой контраст между ними возрастает.
1942 год. Развитие направлено наружу, оставляя по краям больше места для полноценных форм. Литография напоминает библейский миф о сотворении мира. В сером тумане зарождаются первозданные геометрические фигуры, которые, по мере приближения к краям шестиугольника, эволюционируют в птиц, рыб и лягушек.
1958 год. На этом листе в центре находится точка бесконечно малой величины. Здесь делается попытка устранить неудовлетворительные свойства иррационального предела.
1956 год. Каждый элемент (в форме стилизованной рептилии) этой структуры упорядоченно делится надвое, в направлении к центру, где теоретически могут встретиться бесконечно малая и бесконечно большая величины.
1957 год. Плоская поверхность с двумя видимыми фокусами тесно связана с предшествующим рисунком. Фокусы соединены между собой двумя белыми S-образными спира-лями, проходящими по осям туловищ рыб, которые плывут вплотную одна за другой. Однако в этом случае они движутся вперед в противоположных направлениях.
Неизвестно, кто из древних первым заметил и оценил красоту живописи – несомненно, это был талантливый человек. Факт в том, что вскоре живопись превратилась в настоящую загадку – как удается мастерам-художникам с помощью кисти и красок создавать настоящие чудеса, как из нагромождения мазков появляется сюжет, то фотографически повторяющий реальность, то представляющий собой невероятную фантасмагорию, то просто берущий за душу.
Живопись из века в век совершенствовалась, появлялись новые, ни на кого не похожие таланты, которые, кажется, заново создавали каноны и догмы искусства.